数千年来，无数精彩诡谲的神话和传说，都蕴藏在我们自己的文化里。女娲补天锻炼的五色石，呈现为彩虹七色的仙子；夸父逐日渴饮的河泽，化成柔情慈爱的河之三女神......这些口口相传的故事让我们看到了传统文化的巨大张力和创新空间。

2022年1月21日、22日19:00，大型原创芭蕾舞剧《假如阳光不曾照耀我》【晚会由哈尔滨银行赞助演出】即将在哈尔滨大剧院上演。

理想穿越千年，别样的情怀浮现在千尺瀑布前。星光流动，光影幻化，通往希望的路径向世人敞开；以人民为己任的夸父，兼具真善美的女娲，为祸人间的共工，古朴的气息中也不乏善与恶的较量。在追求美好生活的路上，我们每一个都是顶天立地而心怀悲悯之情的英雄，我们就是女娲、夸父，《假如阳光不曾照耀我》就是我们的舞蹈，我们的故事。

序幕： 

星光流动的时光隧道，从此可穿越时空。流动光影幻化为桃花飞瓣，而后化成纵深的桃林花径，犹如通向理想乐土的桃花源。

第一幕： 

上古时，天地终年阳光和煦，河溪蜿蜒，桃花盛开不败。乡村山川秀美，哺育了多情儿女，他们缠绵悱恻，互诉衷肠。部族领袖夸父看到阳光下人民安居乐业，深感欣慰和喜悦，大家共同憧憬着建设更加美好的未来。

恶神共工忌恨夸父和部族乡民们享有阳光明媚的幸福生活，前来破坏。夸父为掩护乡民们免遭伤害，挺身而出阻挡共工，却不愿因此激化纷争，破坏田园的和平安详。正当寡不敌众的危急时刻，女娲飞驰而至，伸出援手，帮助夸父把共工逐出乡村。

面对黑暗势力毫不畏缩，女娲的正义和善良使夸父深为敬佩，爱慕之情油然而生。夸父撷取了一段阳光，化作七彩玉石项链，赠予女娲作为爱情的信物，共同的理想信念让他们的爱情更添光辉。

共工继续为恶的祸心不死，对夸父和女娲的爱情更是心怀怨怒。他按捺不住心中怒火，愤然撞倒天柱不周山。天倾地陷，洪水从天倾泻。

为救民于水火，女娲带领彩虹仙子们，炼就七色玉石，化为星云，修补、拱卫苍天。

第二幕：

为恶不悛的共工罪深难恕，女娲和夸父决心为民除患，将共工从山上推下。洪水消退，女娲、夸父和彩虹仙子们欢快庆贺人间避免了一场灭顶之灾。

虽然洪水退却，但倾斜的天宇使西沉的太阳渐行渐远。失去了阳光，乡村陷入寒冷和黑暗。以济世救民为己任的夸父，决心再接再厉，要去追逐太阳，把光明和温暖重新还给人间。

女娲虽然情深难离，依然不忘当初二人心怀苍生的共同信念，在依依送别中，女娲勉励夸父踏上奋起追日的路程。

夸父精疲力竭，焦渴难耐。黄河与渭水、洛水三河神，倾尽柔情之水滋润和鼓舞夸父。

匆匆西行的光明之神太阳，注视着竭尽全力追赶自己的夸父，夸父为人民谋福祉而无畏艰险、奋不顾身的精神，使太阳为之深深感动。在夸父的感召下，众神和乡民都跟随夸父，加入追逐阳光的行列。

太阳把一捧火焰留给了夸父，消逝在地平线。夸父拼尽最后的生命将太阳的火焰传播开去，冲破黑暗，让阳光重新照耀人间。

夸父的生命已然耗尽。女娲的哀痛使星辰为之黯然，流水为之呜咽。夸父奉献了自己，化作一棵桃树。桃树寄寓着夸父的愿景，繁衍成春光徜徉的桃花林，这是一方人民幸福生活的桃源乐土。

尾声:

花径深深的桃花源，花瓣雨在阳光的照耀下漫天纷飞，光影斑驳，幻化成星光流动的时光隧道。一个当代的孩童，身披阳光，满脸快乐的盈盈笑意，从时光隧道深处漫步而来。象征华夏儿女，追求真理、追求幸福生活的理想信念，薪火不息，代代传承。

作曲：杜鸣心

作曲家、教育家。代表作有舞剧《鱼美人》、《红色娘子军》音乐（与吴祖强合作）、第一钢琴协奏曲《春之采》、《第一小提琴协奏曲》及《青年交响乐》、《长城交响乐》等多部大型器乐作品。曾任全国政协委员，曾获得全国第八届交响音乐比赛金奖、金钟奖终身成就奖等。

哈尔滨芭蕾舞团驻团编导、编舞艺术家，曾任德国斯图加特芭蕾舞团舞蹈编导。为美国芭蕾舞剧院创作Spring Scape；为开穆尼兹芭蕾舞团创作长篇芭蕾舞剧“查理的游轮”；为芭蕾舞界的传奇帝国马林斯基剧院的圣彼得堡基洛夫芭蕾舞团创作《悬浮咏叹调》；为宾夕法尼亚芭蕾舞团创作《丘比特交响乐》；为香港芭蕾舞团创作芭蕾作品“明亮”；为广州芭蕾舞团创作《在水一方》《假如我是一只鸟》；为哈尔滨芭蕾舞团创作的《冬日梦幻》《重逢花开时》《为你插上翅膀》《欢乐颂》《假如阳光不曾照耀我》。

编剧：江山

曾为广西大学语文学会秘书长、广西逻辑学会会员、广东法学会会员、广州芭蕾舞团团长助理、广州市艺术学校副校长。长期从事高校和中职语言文学专业教学。曾出版辞书、著作、高校和中职教材和发表论文、话剧本等十余种，参与芭蕾舞《在水一方》、《假如我是一只鸟》、《冬日梦幻》、《重逢花开时》、《为你插上翅膀》的文学策划。

编曲：黄松哲

黑龙江省歌舞剧院国家一级作曲，现为中国音乐家协会会员。创作了大量的管弦乐、 歌剧、舞剧、京剧、 舞蹈音乐、声乐，广播剧等各类不同体裁、题材的作品。主要代表作有交响音画《金达莱》、交响诗《北大荒》、管弦乐《阿里郎狂想曲》、管弦乐《西域风情》、管弦乐《欢乐的草原》、京歌《沁园春·雪》等，歌曲《越过高山是平川》获全国每周一歌金奖。歌曲《春回大地，春到龙江》获省委宣传部主办的“北国杯”一等奖。剧目《中华吟》获文化部第十三届文华音乐创作奖。

指挥：于学锋

中国音乐家协会会员，中国指挥学会会员，中国合唱学会常务理事，国家艺术基金评审专家，国家一级指挥，黑龙江省音乐家协会副主席，第十批哈尔滨市有突出贡献中青年专家。现任哈尔滨交响乐团副团长、常任指挥。

哈尔滨芭蕾舞团芭蕾导师：朝乐蒙

国家一级演员，享受政府特殊津贴，原广州芭蕾舞团首席主要演员原美国西方芭蕾舞团客席主要演员原广州芭蕾舞团芭蕾导师。作为剧团芭蕾导师，指导演员参加上海国际芭蕾舞比赛、莫斯科国际芭蕾舞比赛，韩国国际芭蕾舞比赛/瓦尔纳国际芭蕾舞比赛/赫尔辛基国际舞蹈比赛/北京国际芭蕾舞比赛暨编舞比赛等国内外各大赛事，取得金奖4人，银奖6人，铜奖7人，评委会特别奖3人的骄人成绩。

舞美设计：车承滨

现任哈尔滨芭蕾舞团舞美总监；中央戏剧学院舞美教学实践指导专家；原哈尔滨演艺集团总经理；原哈尔滨话剧院院长；国家一级舞美设计、专业技术岗位二级；原中国舞美学会副会长；原中国话剧协会副会长；国家级艺术专业领域评委，享受国务院政府津贴；黑龙江省政府津贴等；原黑龙江舞台美术学会会长；原黑龙江省戏剧家协会副主席；黑龙江第三届德艺双馨文艺家；黑龙江“五一奖章”获得者；哈尔滨第三十届劳动模范；哈尔滨第二届市长特别奖获得者；原哈尔滨市政协委员；并被载入《世界名人录》等。

服装设计：

安妮·阿米特 Anne·Armit（加拿大）

舞蹈领域顶级服装设计师，从事舞蹈行业超过40年，使她成为北美舞蹈领域的顶级之一。她曾在加拿大国家芭蕾舞团受训，后在多伦多建立了自己的服装工作室。为电视、电影、戏剧和舞蹈制作服装。一个亮点是为加拿大制作的《猫》。1988年开始工作，担任加拿大皇家温尼伯的服装总监30年。RWB将她评为公司80年来最有价值的14名员工之一。在离开后搬到安大略省斯特拉特福德进一步设计和建造，能够为香港芭蕾舞团、北京舞蹈学院和广州芭蕾舞团工作。广州制作“雀鸟”荣获华南地区最佳设计金奖。与彼得·匡兹合作了11年，现正在为他的作品设计服装。

灯光设计: 刘文豪

享受国务院政府特殊津贴，中国舞台美术学会副会长，原海政文工团国家一级舞美设计师，中央戏剧学院、上海戏剧学院客座教授，中国演艺技术协会灯光专业委员会副主任、中国演出行业协会专家委员会副主任。是我国采用高色温灯光录制电视节目及用网络控制灯光的带头人。文化部第十四届文华奖、国家艺术基金、第九、十届全军文艺会演评委。

灯光设计：刘曦远

毕业于美国南加州大学2014届舞台美术设计专业BFA学位，曾参与设计荷花奖舞剧《骑兵》，中国舞台美术学会灯光设计奖《沸腾的甲板》四川省少数民族艺术节一等奖音乐剧《辫子魂》，话剧《今夜星辰》、《路遥》，歌剧《南海哩哩美》等作品。

造型设计：何丽敏

学院派出身与十余载剧团历练，造就其芭蕾舞台造型设计方面可谓独具匠心且硕果累累。其创立的“正点芭蕾”已成为圈内万众瞩目的芭蕾周边高端品牌。参与设计与制作剧目有《风雪夜归人》（文化部文华大奖）、《梦红楼》、《天鹅湖》、《仙女》、《吉赛尔》、《舞姬》、《堂吉诃德》、《胡桃夹子》、《罗密欧与朱丽叶》等数十部大小剧目。芭蕾舞剧《冬日梦幻》、《为你插上翅膀》、《欢乐颂》等历部作品造型设计师。

小提琴：林率帅

于2017年加入哈尔滨交响乐团。师从于著名小提琴教育家李正根教授学习。在全国各地举办二十余场个人独奏音乐会，积累了大量独奏曲目。曾受邀参加2010、2011两届德国“东弗士莱”国际音乐节、2012年美国斯特拉底瓦里小提琴音乐节、2013年韩国首尔国际夏令营等学习并演出，得到薛伟、金辉、宁峰、Adam Kostecki、Wolfram Koenig、Gregory Fulkerson、Stefan hempel 等大师和业内人士的高度认可和一致好评。

钢琴：张婉颐

旅意青年钢琴家，钢琴教师，哈尔滨市道里区侨联委员，哈尔滨市侨联委员，哈尔滨市、黑龙江省侨青会委员，黑龙江省音协钢琴学会理事。于2015年归国任教于哈尔滨师范大学音乐学院键盘系。