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只要有爵士乐,这个世界就有不会失去的东西,自由多变的旋律让所有烦恼“土崩瓦解”


在一切音乐风格之中,爵士乐是最复杂也最难抓到规律的音乐。看似自由散漫,实则隐藏着一个苍老的灵魂。看似优雅持重,实则内心有一座活火山,随时喷薄着火焰。就像人生,从来不存在多么纯粹,悲伤、快乐、喜悦、热爱、委屈、愤怒、痛苦、忧郁......只有爵士那些复杂的和弦,才可以将人生的复杂性演绎得如此完整。正如那句话:人生的美好都藏在爵士之中。

什么是
爵士乐?

在未真正接触爵士乐之前,人们对于爵士乐的认知大多来源于美国电影,所呈现的印象也不尽相同——它的表演现场可能是在某个高雅爵士酒吧,也可能是某个不知名的小酒馆中。

比如《爱乐之城》中的这些经典台词:“You hold onto the past, but jazz is about the future.”、“It is conflict, it is compromise, and it is brand new every time.”影片中让人动容的不仅是爱情故事,也让爵士乐走进了每个观众的心里。

爵士乐,最初诞生于19世纪末20世纪初的美国南部港口城市新奥尔良,是一种“混血产物”。与美国其他城市的歧视态度不同,当时的新奥尔良并不限制黑人音乐的发展——允许黑人在大街上以弹唱谋生,再加上这座城市本身复杂的环境背景以及曾是美国的管乐器制作中心的身份,种种因素的叠加使得新奥尔良成了孕育爵士乐的摇篮。

因此,爵士乐的诞生结合了非洲黑人文化和欧洲白人文化,它以布鲁斯(Blues)和拉格泰姆(Ragtime)为根基,讲究即兴。自由且多变的风格受到乐迷们以及音乐界人士的认可。

菲利普·拉金说:“我所知道的一天劳累之后的最好治疗,就是手中一杯金汤力,花一个小时听一张新爵士唱片。”  村上春树说:“所谓爵士,我觉得就是人生的一种价值基准。在广漠的时光之流中,我们的人生是如何在风中闪光的、是如何在风中燃尽的?沉浸在爵士乐中的时候,感觉我们能够找到些什么。

爵士乐在演奏方法上极有特色,完全不同于传统乐队。在管弦乐队中,每件乐器在音色和音量的控制上都尽量溶入整体的音响之中,在爵士乐队中却恰恰相反,乐手们竭力使每一件乐器都“站起来”。充分发挥乐器自身的个性,而在整体演奏过程中将即兴与融合发挥到极致。
可以这样说,爵士乐是一个由空间和时间自由组合而成,以想象力即兴发挥和心灵共振的音乐表演形式。沉浸在爵士音乐里,能让身心放松下来,那些貌似平常无法解决的诸多精神问题,遇到爵士都将会“土崩瓦解”。
只要有爵士乐
就有不会失去的东西

1964年,15岁的村上春树得到了一份特殊的生日礼物,这份礼物影响了他的一生。也许和你想的不同,这份礼物不是某位作家传记或世界名著,而是一张亚特·布雷基和爵士乐信使乐团的演出门票,那是他第一次正经地听到爵士乐,结果立刻就被迷住了。多年后,村上这样形容那时的自己:“我忽然被所谓爵士乐的这种音乐所魅惑,从此以后,我人生的大半都伴随着这种音乐一起度过”。

他曾说自己几乎所有写作的知识都来自于音乐。我从欣赏爵士乐中体会到了节奏的重要性。你要注意旋律,在文学层面上讲就是要选择最适合你作品节奏的词句。只要你的词句与节奏结合起来时能做到通顺自然、优美动听,你就成功了一大半”。

曾有人问村上春树,爵士乐为什么让他如此着迷?每次被问到这个问题,他都会讲一个故事,这个故事的名字叫做《雨夜里的比莉·霍莉黛》。村上说:“即使是现在,每当我听到比莉·霍莉黛的歌声,我总会回想起那位安静的黑人士兵。背井离乡,独自坐在吧台低声的啜泣。而这位离他遥远的异乡女子,来到他常来的酒吧,为他点首比莉·霍莉黛的歌曲。此时,一位多余的年轻人,空有平和无畏的内心,却不能适时找到贴切的文字,来感动另外一个茫然无助的年轻人,而那个多余的年轻人就是我。

或许“语言无法穷尽的,那就是音乐(爵士乐)”如果说作为作家的村上将他所钟爱的爵士乐节奏转化成了美妙的文字,那么爵士乐手们则更直接地用音乐直叙着人世间的酸甜苦辣和喜怒哀乐。

这场讲解型音乐会
干货满满

2022年1月7日,《村上春树的爵士歌单——“磁”爵士乐队讲解型音乐会》即将在哈尔滨大剧院奏响。讲解型音乐会在西方非常受欢迎的一种音乐会形式,在讲解型音乐会中“讲”与“演”并存,在观众们欣赏轻松愉快乐曲的同时,乐手们也将现场讲解音乐中的精妙之处,带领观众更进一步地领会其中的意境。

让我们活得更爵士乐一些,就是此时此刻!“磁”爵士乐队将会以村上春树的歌单为线索,带你在轻松、自由的爵士乐中释放压力,细细品味爵士乐的百年韵味。

乐队介绍


“磁”爵士乐队是一个开放的爵士小组,通过爵士乐的力量探索声音的各种可能性。2015年秋,磁乐队成立,随后举办不同主题专场音乐会,如“当爵士遇上流行”(Jazz Meets Pop Music),致敬Art Blakey专场音乐会,“音乐给予生命的力量”大型公益演出等。2018年,推出首张专辑《作业本》,并与虾米音乐合作发行。在这里,磁乐队将不同种类的爵士乐汇集一起——Bebop,Cool,Modal,Fusion等,更是能与中国传统歌曲相结合,创作出属于自己的独特曲风,他们的音乐不光充满激情,同样充斥着智慧。


乐队成员


胡轶萌

爵士歌手(Vocal)

爵士歌手,天津市音乐家协会会员,天津音乐学院流行演唱专业硕士研究生,师从山河教授。常年活跃在天津以及全国的比赛和演出舞台上,先后获得天津市第八届青年新歌手电视大赛流行组金奖、京津冀暨环渤海地区青年歌手大赛流行组一等奖。2012年参加中国·天津国际爵士音乐节演出;7月参加秦皇岛第二届爵士音乐节演出;8月应新加坡华乐协会、泰国布拉帕大学邀请参加国际文化交流演出活动。同年9月参演天津市西岸艺术馆十亿个掌声——邓丽君纪念演唱会;2013年应邀参演中国歌剧舞剧院音乐剧《魔幻阿凡提》;2015-2016年与高速公路乐队合作成功举办两场个人独唱音乐会;2016年赴美国参加俄克拉荷马大学巴斯音乐学院夏季音乐工作坊;2017年参加第十三届中华人民共和国全国运动会开幕式演出。

苏沃德(Wood Su)
编曲、萨克斯手(Tenor Saxophone)

萨克斯演奏员、编曲人、音乐制作人。师从著名萨克斯管演奏家陆廷荃,著名小号演奏家、作曲家杨明。2013年加入北京森霖大乐团任次中音萨克斯至今。2015年组建“磁”乐队,任乐队编曲人,次中音萨克斯。多次参与录制影视音乐、原创音乐,大型音乐节现场演出,文化场馆等系列演出。2018年创作并制作“磁”乐队首张专辑《作业本》。

张瑞
小号(Trumpet)

“磁”爵士乐队小号手。天津音乐学院爵士大乐队小号首席。参加致敬miles davis专场演出、致敬Art Blakey 专场演出。参加秦皇岛音乐节、天津音乐学院五月音乐节、天津爵士音乐节,并获优秀演奏家称号。参加上海音乐学院爵士研讨会,举办SPEAK NO EVIL专场演出。活跃在天津爵士舞台,参加天津爵士音乐节演出。

焦佳欣

爵士钢琴(Tenor Saxophone)

青年爵士钢琴演奏家、歌手、独立音乐人,天津音乐学院作曲硕士研究生,先后担任林枫乐队、天津星空交响乐团、北京诗与远方乐队键盘手、北京阿卡贝拉炫声乐队编曲人。2019年受邀参加青岛交响乐团“电影配乐与电声乐队”融合专场演出,负责键盘演奏和编曲。发表个人单曲《空白词》《偷瞄》《如你一般》,2018年担任娄艺潇《探访英国音乐剧之旅》综艺片编曲。担任天津人民艺术剧院大型音乐剧《恋人啊,恋人!》编曲,担任天津城市宣传曲《醉在五大道》编曲。

王乐聪

贝斯手(Double Bass)

爵士贝司手,青年低音提琴演奏家,天津市音乐家协会会员,毕业于天津音乐学院,主修低音提琴与电贝司演奏专业。先后担任天津青年爵士大乐队贝司手,“磁”乐队贝司手,“OUR TANGO”乐团低音提琴声部。2012年在天津音乐学院举办“电贝司与低音提琴作品”个人专场音乐会,同年参加首届天津国际爵士音乐节演出。2015年应俄罗斯莫斯科州文化部邀请参加“莫斯科国际音乐节”演出。2018年录制“磁”乐队录音室专辑《作业本》。

吕小天

鼓手(Drum)

Arc Stone、CMA大乐队、桃源三重奏鼓手。师从鼓手罗超文、Dimitry与Izumi老师并与作曲家杨明、粟畅、Anthony Vanacore老师学习爵士理论与实践。他不断观察、学习,并从他人的看法、声音和历史中找到灵感,他将学到的知识综合传达整理,不断吸收着这些音乐所带来的影响并创造着自己的声音。2015年7月与崔健合作千人摇滚乐团并创吉尼斯世界纪录;2018年12月Tweak Tone Labs录制FFpro爵士大乐队专辑;2019年1月担任沙宝亮生日酒会鼓手;2020年8月Teen Town录制专辑《Around The Clock》;2020年10月录制央视晚会北音专场《Jasmine Flower》 ;2021年5月清华大学剧场专场演出;2021年国家大剧院台湖星空爵士音乐节;常年江湖、东岸、DDC、Bluenote、The Bricks等Live巡回演出经历。

村上春树的爵士歌单

“磁”爵士乐队讲解型音乐会

2022年1月7日 19:00

哈尔滨大剧院 · 歌剧厅